Zapomniałeś hasła? |

Sylabus przedmiotu

Drukuj
Kod przedmiotu: A-1E50m-III-5.17
Przedmiot: Licencjacka pracownia dyplomowa - malarstwo (m)
Kierunek: Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2017
Specjalność: malarstwo
Rok/Semestr: III/5
Liczba godzin: 60,0
Nauczyciel: Drzewiński Mariusz, dr hab. prof. UMCS
Forma zajęć: laboratorium
Rodzaj zaliczenia: zaliczenie na ocenę
Punkty ECTS: 5,0
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):
30,0 Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
60,0 Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
30,0 Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
20,0 Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
10,0 Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu
Poziom trudności: średnio zaawansowany
Wstępne wymagania:

Zaawansowana znajomość warsztatu malarskiego. Umiejętność samodzielnego wyboru tematu i pracy nad koncepcją dyplomu.
Metody dydaktyczne:
  • autoekspresja twórcza
  • konsultacje
  • korekta prac
  • projekt indywidualny
Zakres tematów:

Zakres tematyki obejmuje szeroko rozumiane działania malarskie wynikające ze specyfiki i struktury języka wizualnego w dziedzinie mediów tradycyjnie stosowanych do kreacji obrazów, jak i możliwości wykorzystania ich przez inne media (fotografia i programy komputerowe). Temat i sposób pracy wynika z zaproponowanej przez dyplomanta koncepcji zestawu prac malarskich na podstawie szkiców i rozmów z promotorem.
Forma oceniania:
  • ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
  • obecność na zajęciach
  • ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
  • wystawa semestralna
Warunki zaliczenia:

Systematyczna praca i prezentacja jej efektów na zajęciach.

Przygotowanie pracy dyplomowej oraz komentarza do niej zgodnie z wymogami przepisów w tym zakreie.
Literatura:
  1. .Malinowski Jerzy red.; Archiwum sztuki polskiej xx wieku, T. I, II, III, IV; wydawnictwo: Neriton
  2. Maria Poprzęcka; Galeria. Sztuka patrzenia; wydawnictwo: STENTOR wydawnictwo Piotra Marciszuka
  3. Maria Poprzęcka; Inne obrazy, oko, widzenie, sztuka. Od Albertiego do Duchampa; wyd: Słowo/Obraz Terytoria
  4. Jon Thompson; Jak czytać malarstwo współczesne; wydawnictwo: Universitas
  5. Praca zbiorowa; Mowa i moc obrazów; wydawnictwo: Uniwersytet Warszawski
Dodatkowe informacje:

Kosultacje pracownia 113

Piątek w godzinie od 12.00 do 14.00
Modułowe efekty kształcenia:
01 Student, który zaliczył moduł, ma poszerzoną wiedzę z zakresu malarstwa rozwijającą jego kompetencje zawodowe artysty plastyka
02 jest świadomy rozwoju technologicznego w zakresie malarstwa
03 potrafi wykreować autorską wypowiedź artystyczną w formie realizacji malarskiej
04 świadomie używa malarskich środków ekspresji oraz właściwie dobiera techniki, materiały i narzędzia malarskie
05 potrafi kreować wypowiedź malarską w formie cyklu prac
06 projektuje i aranżuje publiczną prezentację własnych prac
07 jest odpowiedzialny w swojej twórczości malarskiej; przestrzega zasad etyki
09 biegle posługuje się technikami i technologiami malarskimi i dba o podtrzymanie tych umiejętności poprzez systematyczną pracę
10 twórczo rozwiązuje problemy plastyczne w obrazie malarskim wykorzystując własną wyobraźnię, intuicję i emocjonalność
14 wyraża krytykę własnej twórczości i innych artystów popartą właściwą argumentacją
16 aktywnie i świadomie uczestniczy we współczesnym życiu artystycznym jako twórca, animator lub krytyczny odbiorca
Metody weryfikacji efektów kształcenia:
  1. Ocena prowadzącego zajęcia,
  2. Dyskusja z autorem prac
  3. Prezentacja prac i dyskusja na forum grupy zajęciowej
  4. Publiczna prezentacja w ramach ewentualnych wystaw.
  5. Zaliczenie na ocenę na podstawie wykonanych prac, indywidualnego postępu, dojrzałości artystycznej, oryginalności i biegłości warsztatowej. Na zajęciach analizowany jest proces powstawania obrazu, poprzez korekty i dyskusje nad wykonywanym zestawem prac dyplomowych.