Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-M28-I-2

Przedmiot:

Rysunek anatomiczny

Kierunek:

Malarstwo, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012

Rok/Semestr:

I/2

Liczba godzin:

90,0

Nauczyciel:

Homziuk Bernard, ad. I st.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

5,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

8,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
90,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
35,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
2,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
5,0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu
10,0	Udział w wernisażach, wystawach, spotkaniach dotyczących szeroko pojętej sztuki

Poziom trudności:

podstawowy

Wstępne wymagania:

Podstawowa wiedza z zakresu rysunku odręcznego;
Ogólna wiedza dotycząca narzędzi rysunkowych (węgiel, sangwina, sepia, tusze - czarny i biały, karton oraz technik rysunkowych przy użyciu tych narzędzi);
Ogólna wiedza z zakresu historii sztuki z zaznaczeniem w niej roli rysunku;

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia przedmiotowe
konsultacje
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie
opis

Zakres tematów:

"Studium aktu" - materiały: biały karton (100x70), ołówek, węgiel, tusz, sangwina, sepia - do wyboru;
"Szkice rysunkowe aktu " - szkice przygotowawcze na małym formacie (A4-A3) do zadania na kolejne 4 zajęcia - materiały: biały karton, węgiel, ołówek, gumka;
"Studium aktu leżącego na sofie-1" - materiały: biały karton (100x70), węgiel, ołówek, kreda, sangwina - do wyboru - zadanie dwuetapowe;
"Studium aktu leżącego na sofie-2" - materiały: biały karton (100x70), węgiel, ołówek, kreda, sangwina - do wyboru - zadanie dwuetapowe;
"Studium aktu stojącego na podwyższeniu-1" - materiały: czarny karton (100x70), biała kreda, biąły tusz, pędzelek - do wyboru;
"Studium aktu stojącego na podwyższeniu-2" - materiały:czarny karton (100x70), biała kredka, biały tus, pędzelek - do wyboru;
"Popiersie z uwzględnieniem portretu modela" - materiały: biały karton (70x50), sangwina lub sepia;
"Akt siedzący na wysokim stołku w ujęciu całościowym z otoczeniem" - materiały: czarny karton (100x70), biały tusz, patyk + biała kredka;
"Akt + martwa natura" - materiały: biały karton (70x100), szary papier pakowy, klej, tusz, patyk, węgiel, ołówek;
"Akt stojący imitujący ruch" - materiały: biały karton (100x70), tusz, piórko lub patyk;
"Półny akt z uwzględnieniem portretu modela" - materiały: biały karton (100x70), węgiel, ołówek, gumka;
"Akt siedzący na podłodze" - materiały: papier pakowy (100x70) zagruntowany na biało, czarny tusz, patyk, pędzelek woda;
"Akt z atrybutem" - materiały: biały karton (100x70), ołówek, gumka;
"Portret" - materiały: biały papier (70x50), węgiel, czarna kredka, gumka;
"Akt stojący" - materiały: szary papier pakowy (100x70), cienki biały papier, klej;
"Autoportret" - materiały: biały karton (70x50), ołówek (6-8B), wiszer, gumka;
"Temat dowolny" - materiały:dowolne.

Forma oceniania:

obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
portfolio
praca semestralna
przegląd prac
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Podstawą i warunkiem zaliczenia zajęć z rysunku dla każdego studenta będzie obowiązek przedstawienia pełnego zestawu prac, wykonanych w ciągu semestru w trakcie ćwiczeń laboratoryjnych, zgodnych z podanymi kolejnymi tematami zadań zarówno w sylabusie, jak również z przekazywaną o tym informacją pod koniec poszczególnych zajęć.
Każdy student ma obowiązek wykazać się pracami szkocowymi i studyjnymi małego formatu (A4 i A5) w ilości ok. 150 szt., wykonywanymi w ciągu całego semestru w tzw. domu czy (lub m.in) na zajęciach z rysunku, zgodnie z zaleceniami prowadzącego, głównie chodzi o systematyczne studiowanie części ludzkiego ciała (głowa, dłonie, stopy, oczy, uszy, nos, usta, zęby, język, kolano, ręka itd.), a także przedmiotów i sytuacji z własnego otoczenia np. książki na półce, podłoga, sprzęty domowe, wnętrza, widoki z okna itd.

Literatura:

1. Jose M. Parramon - Anatomia człowieka, Galaktyka, Łódź 1996 r.
2. Jose M. Parramon - Jak rysować postacie, Galaktyka, Łódź 1995 r.
3. Jeno Barcsay - Anatomia dla artysty, Wydawnictwo Ossolineum, 1988 r.
4. Jose M. Parramon - Portrety, Galaktyka, łódź 1995 r.
5. Jose M. Parramon, Jak rysować węglem, sangwiną i kredą, Galaktyka, Łódź 1998 r.

Dodatkowe informacje:

dane kontaktowe:

mail: benio3@op.pl

tel. 698 639 060

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, posiada wiedzę dotyczącą realizacji prac rysunkowych z uwzględnieniem studiów rysunku anatomicznego
02W	w pracy twórczej opiera się na znajomości zagadnień formy i kompozycji plastycznej oraz budowy przestrzeni i elementów konstrukcji postaci
03W	zna historię i teorię sztuki od prehistorii do czasów najnowszych z uwzględnieniem budowy oraz anatomii człowieka
04W	zna terminologię sztuk pięknych oraz terminologię występującą w rysunku anatomicznym, metody jego analizy i interpretacji w dziele sztuki
05U	posiada umiejętności rysunkowe oparte na znajomości anatomii plastycznej, zasad perspektywy, budowy formy, kompozycji oraz i twórczego postrzegania i interpretacji natury
06U	potrafi wykonać rysunkowe studium ciała ludzkiego uwzględniając jego proporcje i kształty w pozycjach spoczynkowych i w zatrzymanym ruchu
07U	potrafi z anatomiczną poprawnością rysować twarz, dłonie, stopy i inne detale ciała
08U	potrafi biegle posługiwać się technikami rysunkowymi w rysunku anatomicznym
09U	posiada umiejętność poszukiwania rozwiązań plastycznych wynikających ze swobodnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i twórczego myślenia
10K	rozumie potrzebę ciągłego dokształcania oraz rozwijania i doskonalenia własnych umiejętności w zakresie sztuk plastycznych
11K	potrafi samodzielnie gromadzić, analizować i interpretować informacje niezbędne w pracy twórczej i wykorzystywać je w pracy edukacyjnej