Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-2E27m-II-4

Przedmiot:

Pracownia dyplomowa - malarstwo

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, II stopień [4 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2015

Specjalność:

malarstwo

Tytuł lub szczegółowa nazwa przedmiotu:

PRACOWNIA DYPLOMOWA - MALARSTWO

Rok/Semestr:

II/4

Liczba godzin:

45,0

Nauczyciel:

Klimaszewski Cezary, dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

15,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
45,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

zaawansowany

Wstępne wymagania:

Student powinien posiadać wstępne zapoznanie dotyczące sprawnego łączenia wizualnych form z innymi dziedzinami sztuk plastycznych, powinien także być zapoznany z najnowszymi dokonaniami współczesnych artystów wizualnych, oraz artystów performance. Wymagane są wstępne koncepcje indywidualnych projektów artystycznych przy wykorzystaniu, różnych technik, podstawowa orientacja w programach komputerowych dotyczących pracy przy użyciu materiałów filmowych, oraz zdjęć np. Adobe Photoshop, Premiere Pro.

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia laboratoryjne
dyskusja dydaktyczna
ekspozycja
film
konsultacje
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie
opis
pokaz
projekty i prace terenowe
wykład informacyjny
wykład problemowy
z użyciem komputera

Zakres tematów:

Ćwiczenie 1. „Przestrzeń i dźwięk”

Ćwiczenie polega na zbudowaniu prostej instalacji dźwiękowej wykorzystując przedmiot, obiekt, który np. emituje dźwięk. Istotna jest przestrzeń, dźwięk i wprowadzenie tego dźwięku w konkretną przestrzeń. Przy realizacji instalacji dźwiękowej można wykorzystać dźwięk emitowany przez przedmioty, które nas otaczają, przedmioty codziennego użytku, ale trzeba ten dźwięk zmodyfikować. Taka modyfikacja wiąże się również ze zmianą obiektu, który wydaje dźwięk mający już inne znaczenie w przestrzeni. Przed wykonaniem instalacji powinny być zrealizowane projekty, szkice koncepcyjne, oraz przedstawione propozycje ingerencji w daną przestrzeń oraz dźwięk.

Ćwiczenie 2. „Pomnik”

Tematem ćwiczenia jest pomnik lub większe założenie o charakterze pomnikowym poświęcone własnej osobie (samemu sobie), lub ważnemu życiowemu wydarzeniu. Indywidualny stosunek autora pracy do rzeczywistości i przeszłości jest ważnym elementem ćwiczenia. Istotne jest zbudowanie przestrzeni, obiektu, który swoim wyglądem prowokuje do różnych zachowań ludzi będących na zewnątrz, albo wewnątrz niego. Ćwiczenie o cechach projektu może składać się z cyklu rysunków, wydruków, zdjęć, albo makiety. Autor może wykorzystywać gotowe materiały i wzory architektoniczne.

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
dokumentacja realizacji projektu
obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
praca dyplomowa
projekt
przegląd prac
realizacja projektu
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Zaliczenie na ocenę na podstawie wykonanych prac i projektów.

Literatura:

1. Kandinsky W., Punkt i linia a płaszczyzna, PIW, Warszawa 1986.

2. Strzemiński W., Teoria widzenia, Kraków 1974.

3. Ludwiński J., Epoka błękitu, Otwarta Pracownia, Kraków 2003.

4. Tabakowska E., Ikoniczność znaku, Kraków 2006.

5. Jałowiecki B., Szczepański M., Miasto i przestrzeń w perspektywie socjologicznej,

Warszawa 2006.

6. Smoczyński M., Esej o rysunku, CSW, Warszawa 2010.

Dodatkowe informacje:

klimaszewski71@tlen.pl

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, ma szczegółową wiedzę o tradycyjnych i nowoczesnych metodach realizacji malarskich
02W	kompleksowo formułuje i rozwiązuje w teorii i praktyce zagadnienia z zakresu malarstwa
03W	definiuje przemiany malarskich form ekspresji oraz wzorce kreacji artystycznej pozwalające na swobodę twórczą
04U	potrafi świadomie i twórczo wyrażać własne koncepcje artystyczne za pomocą obrazu malarskiego lub cyklu prac
05U	potrafi realizować własne, zaawansowane projekty artystyczne dobierając właściwe techniki i technologie malarskie
06U	projektując własne prace malarskie kieruje się zasadami etyki oraz uwzględnia możliwe społeczne i prawne efekty tych prac
07U	realizuje profesjonalne prace malarskie
08U	potrafi współpracować w ramach zbiorowych projektów artystycznych
09U	dysponuje zaawansowanymi malarskimi umiejętnościami warsztatowymi pozwalającymi na eksperymentowanie i wdrażanie innowacji formalnych
10U	potrafi przygotować wystąpienie ustne i pisemne na temat własnej twórczości malarskiej, poparte rozbudowaną argumentacją oraz samodzielnie sporządzoną dokumentacją wizualną
12K	wykazuje niezależność w pracy twórczej i wyrażaniu sądów na temat własnej twórczości oraz innych zjawisk z obszaru sztuki
13K	adaptuje się do dynamicznych kontekstów pracy twórczej
14K	inicjuje działania grupowe (np. wystawa) w obrębie własnego środowiska
15K	przestrzega zasad ochrony praw autorskich i własności intelektualnej

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

01W, 02W, 03W, 04U, 05U, 06U, 07U, 08U, 09U, 10U, 12K, 13K, 14K, 15K - weryfikacja w formie zaliczenia na podstawie wykonanych prac i projektów.