|
01W
|
Student, który zaliczył przedmiot zna i rozumie zasady konstrukcji harmonicznych w całej historii muzyki jazzowej od okresu od jazzu nowoorleańskiego do współczesności
|
|
|
|
02W
|
rozpoznaje, porównuje i charakteryzuje w tekstach nutowych zasady kształtowania przebiegów rytmicznych i materiału dźwiękowego, gamy, skale, oznaczenia wykonawcze, skróty pisowni muzycznej i przede wszystkim struktury harmoniczne (m.in. kadencje, turn arround’y, substytuty)
|
|
|
|
03W
|
zna różnicę między harmonią jazzową (czterodźwięk jako podstawowy akord), a klasyczną (trójdźwięk jako podstawowy akord)
|
|
|
|
04W
|
zna i wskazuje różnice i charakterystyczne struktury harmoniczne w różnych stylach mu-zycznych (blues 12-taktowy, blues 16-taktowy, blues molowy, blues parkerowski, rhythm changes, harmony loop itd.)
|
|
|
|
05U
|
potrafi wykorzystać poznane struktury harmoniczno-rytmiczno-melodyczne we własnych wykonaniach
|
|
|
|
06U
|
potrafi dobierać i stosować odpowiednie narzędzia do tworzenia partytur posługując się , przy ich tworzeniu, odpowiednimi metodami, w zależności od charakterystyki danego stylu muzycznego
|
|
|
|
07U
|
potrafi zrealizować improwizację melodyczną i rytmiczną na kanwie poznanych struktur harmonicznych i skal
|
|
|
|
08K
|
jest przygotowany do stałego rozwijania swojego warsztatu w zakresie harmonii jazzowej i pop music ze świadomością, że stanowi ona klucz do poszerzania kompetencji dotyczących technik wykonawczych, improwizacji, aranżacji i kompozycji
|
|
|
