| Kod przedmiotu: |
A-2M09s-II-3 |
| Przedmiot: |
Pracownia dyplomowa - malarstwo sztalugowe |
| Kierunek: |
Malarstwo, II stopień [3 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2014 |
| Specjalność: |
malarstwo sztalugowe |
| Rok/Semestr: |
II/3
|
| Liczba godzin: |
120,0 |
| Nauczyciel: |
Wojciechowski Jacek, prof. dr hab. |
| Forma zajęć: |
laboratorium |
| Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
| Punkty ECTS: |
15,0 |
| Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
| 5,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
| 120,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
| 230,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
| 90,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
| 5,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
| Poziom trudności: |
zaawansowany
|
| Wstępne wymagania: |
Wybór pracowni dyplomowej. Zaawansowana znajomość warsztatu malarskiego. |
| Metody dydaktyczne: |
- autoekspresja twórcza
- ćwiczenia przedmiotowe
- konsultacje
- korekta prac
- objaśnienie lub wyjaśnienie
|
| Zakres tematów: |
Realizacja dyplomu artystycznego w zakresie malarstwa.
Studenci wykorzystując wiedzę nabytą w trakcie studiów realizują pracę dyplomową wykorzystując nabytą uprzednio wiedzę technologiczną, znajomość środków formalnych i własne przemyślenia ich dotyczące. Praca ze studentem ukierunkowana jest na indywidualne umiejętności i postawy twórcze. |
| Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- praca dyplomowa
- przegląd prac
|
| Warunki zaliczenia: |
Zakończenie pracy nad dyplomem. |
| Literatura: |
-
Max Doerner „Materiały malarskie i ich zastosowanie”
-
Maria Rzepińska „Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego"
|
| Dodatkowe informacje: |
kontakt: murfilla@interia.pl |
| Modułowe efekty kształcenia: |
| 01W |
Student, który zaliczył moduł, ma zaawansowaną wiedzę dotyczącą technik, materiałów i narzędzi malarskich (farby, spoiwa, grunty, podobrazia, pędzle, sztalugi itp.) |
| 02W |
identyfikuje miejsce malarstwa sztalugowego w kontekście innych dyscyplin artystycznych |
| 03W |
posiada zaawansowaną wiedzę o realizacjach malarskich pozwalającą na samodzielną aktywność twórczą w świecie sztuki |
| 04W |
definiuje kontekst własnych działań artystycznych w odniesieniu do wybranych zjawisk z zakresu historii i aktualiów malarstwa |
| 05W |
wskazuje na obecność nowych technologii w zakresie malarstwa |
| 06W |
identyfikuje relacje istniejące między aspektami teoretycznymi a formalnymi aspektami związanymi z realizacją dzieła malarskiego |
| 07W |
posiada wiedzę dotyczącą analizy i malarskiej interpretacji rzeczywistości |
| 08U |
wyraża za pomocą obrazu malarskiego własne wizje twórcze w oparciu o rozwiniętą osobowość artystyczną |
| 09U |
potrafi formułować autorski komunikat wizualny dobierając w odpowiedni sposób malarskie środki wyrazu |
| 10U |
potrafi wykonywać dojrzałe prace malarskie w różnych technikach z zakresu malarstwa sztalugowego oraz przy wykorzystaniu technik pokrewnych |
| 11U |
swobodnie i świadomie stosuje różnorodne źródła ikonograficzne |
| 12U |
posługuje się w stopniu zaawansowanym szeroko pojętym warsztatem malarstwa sztalugowego (różnorodne techniki, materiały i narzędzia) |
| 13U |
rozwija własne koncepcje artystyczne tworząc koherentne zestawy prac |
| 14U |
przeprowadza analizę i argumentuje własne dokonania twórcze |
| 15U |
potrafi przewidzieć oddziaływanie własnych prac malarskich w aspekcie artystycznym, estetycznym, społecznym i prawnym |
| 16U |
jest zdolny do efektywnego rozwijania własnych umiejętności warsztatowych oraz kwalifikacji zawodowych poprzez ciągłą praktykę malarską |
| 17U |
potrafi czerpać inspirację z przeżywania i doświadczenia rzeczywistości oraz z pokładów własnej osobowości |
| 18U |
posługuje się kolorem jako głównym elementem obrazu malarskiego rozwijając różnorodne jego aspekty jak symbolika, znaczenie, oddziaływanie psychologiczne i emocjonalne, funkcja kompozycyjna, przestrzenność |
| 19U |
stosuje niekonwencjonalne i innowacyjne metody budowania obrazu malarskiego |
| 20U |
potrafi przygotowywać wystąpienia ustne na tematy związane z własną twórczością |
| 21U |
umie przygotować dokumentację własnych prac oraz prezentować je publicznie |
| 22K |
jest zdeterminowany do rozwijania i doskonalenia własnych umiejętności |
| 23K |
jest niezależny w formułowaniu sądów i rozwijaniu własnych idei i koncepcji artystycznych |
| 24K |
podejmuje złożone i kompleksowe działania w zorganizowany sposób |
| 25K |
adaptuje się do nowych oraz zmieniających się okoliczności pracy twórczej wykazując elastyczność i kreatywność |
| 26K |
wykazuje postawę krytyczną wobec różnorodnych zjawisk z obszaru sztuki, w tym własnych dokonań twórczych |
| 27K |
prezentuje postawę aktywnego uczestnictwa w ramach własnego środowiska, również poprzez inicjowanie działań |
| 28K |
przestrzega zasad ochrony praw autorskich i własności intelektualnej |
|
| Metody weryfikacji efektów kształcenia: |
01W, 02W, 03W, 04W, 05W, 06W, 07W, 08U, 09U, 10U, 11U, 12U, 13U, 14U, 15U, 16U, 17U, 18U, 19U, 20U, 21U, 22K, 23K, 24K, 25K, 26K, 27K, 28K - weryfikacja na podstawie przedstawionych prac dyplomowych będących na danym etapie realizacji |