Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1E19-I-1

Przedmiot:

Projektowanie graficzne

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2014

Rok/Semestr:

I/1

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Bałdyga-Nowakowska Małgorzata, dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

2,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

15,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
15,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

podstawowy

Wstępne wymagania:

Umiejętności manulane w zakresie rysunku, malarstwa i technik graficznych. Wrażliwość plastyczne, kreatywność, wyobraźnia. Zanjomość historii sztuki na poziomie podstawowym.

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia przedmiotowe
dyskusja dydaktyczna
ekspozycja
klasyczna metoda problemowa
konsultacje
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie
opis
pokaz
wykład informacyjny
z użyciem komputera

Zakres tematów:

Praktyczne zastosowanie zagadnienień dotyczących kompozycji tj: punkt, linia, kształt, forma, przestrzeń, rytm, faktura, kontrast, kolor, równowaga optyczna, ekspresja, wzór, iluzja, synteza.

Posługiwanie się technikami ułatwiającymi proces kreacji poprzez idee grafiki projektowej tj: szablon, wycinanka, palimpset, kaligram, kolaż, fotomontaż, deformacja, typografia.

Ćwiczenia przygotowujące do projektowania ilustracji książkowej, plakatu, logotypu, identyfikacji wizualnej.

Cygrowe przeksztłacanie obrazu na poziomie podstawowym.

Zaznajomienie studentów z metodami pracy nad projektem przy wokrzystaniu myślenia analitycznego i lateralnego.

1.Kontrasty: dobór środków wyrazu adekwatnych do treści. Posługiwanie się szablonem , wycinanką, pallmpsetem i innymi technikami. Świadome budowanie komunikatu wizulanego.

2.Kompozycje geometryczne: pejzaż miejski, kinetyka obiektu, kinetyka postaci ludzkiej lub zwierzęcej. Równoważenie optyczne elementów kompozycji. 3. Cykl ilustracji do wiersza dla dzieci wykoanych metodą kaligramu.

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
dokumentacja realizacji projektu
obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
projekt
przegląd prac
realizacja projektu
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

rozumienie zależności pomiędzy formą przedstawieniową a komunikatem
umiejętność doboru odpowiednich elementów wizualnych, by komunikat był czytelny
umiejętność dokonanywania syntezy i minimalizować zasób środków wyrazu plastycznych w celu wzmocnienia komunikatu
poszerzenie palety technik graficznych i umiejętność stosowania ich adekwatnie do treści
umiejętność dokonaywania podstawowej korekty projektu za pomocą technik komputerowych
kreatywność, umijęntoność odnajdywania wielu rozwiązań dla danego problemu
rozumienie potrzeby wzbogacania swojej wiedzy z zakresu pojęć grafiki projektowej, jej historii, umiejętności manualnych i nowych technologii
rozumienie potrzeby ograniczeń wynikających ze stosowania prawa autorskiego w zakresie twórczości

Literatura:

100 idei, które zmieniły projektowanie graficzne. Heller Steven. Wydawnictwo TMC.
Język projektowania graficznego. Richard Poulin.Wydawnictwo TMC.
Design i grafika dzisiaj. Quentin Newark. ABE Dom WYdawniczy
Anatomia projketu. Steven Heller. ABE Dom Wydawniczy.
Człowiek i jego znaki. Adrian Frutiger. Wydawnictwo Do.
Logo - przewodnik dla projektantów. Michael Evamy. Wydawnictwo Naukowe PWN.
Detal w typografii. Jost Hochuli. Wydawnictwo d2d.pl Kraków

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, zna zasady kompozycji
02W	posiada podstawowe wiadomości na temat reguł typografii
03W	zna podstawowa terminologię z zakresu projektowania graficznego
04W	jest świadomy funkcji, jaką spełnia grafika użytkowa
05U	ma zdolność realizowania projektów poprawnych pod względem kompozycyjnym, z uwzględnieniem reguł kreacji graficznej, w zakresie typografii, plakatu, grafiki wydawniczej i ekranowej
06U	posiada umiejętność przekazania treści za pomocą lapidarnego komunikatu graficznego
07U	łączy funkcje estetyczną i informacyjną w grafice
08U	posługuje się sprzętem analogowym i cyfrowym w celu kreacji, rejestracji i przetwarzania obrazów i realizowania dzieł projektowych
09U	świadomie łączy narzędzia warsztatu tradycyjnego oraz fotografii i technik cyfrowych w grafice projektowej stosownie do charakteru projektu
10K	jest świadomy ograniczeń wynikających z zasad prawa autorskiego
11K	rozumie potrzebę stałego poszerzania umiejętności