Sylabus szczegółowy

• autoekspresja twórcza
• ćwiczenia przedmiotowe
• konsultacje
• korekta prac
• objaśnienie lub wyjaśnienie

Seria rysunków inspirowanych figurą ludzką

W oparciu o figurę ludzką (całość lub detal), z uwzględnieniem swoich własnych cech osobowościowych, doświadczeń i upodobań szeroko rozumianych, wykonać serię 10. rysunków w dowolnej technice, formacie oraz wybranym podłożu (lub w przestrzeni), adekwatnie do wypracowanej wstępnie przez każdego studenta idei własnej pracy. Ostateczny kształt realizacji powinien stwarzać możliwość prezentacji każdego zestawu na ewentualnych wystawach w formie klasycznych rysunków na podobraziu m. in. papierowym, tekturowym, płóciennym, foliowym, drewnianym i drewnopochodnym, z tworzyw sztucznych i blach, itd. Ostateczna realizacja może mieć również formę obiektu, konfiguracji obiektów, instalacji przestrzennej, wydruku cyfrowego, dokumentacji fotograficznej, filmu. Można też w swojej pracy łączyć różne, wybrane formy przedstawienia, wprowadzając również dźwięk.

Zastosować można tradycyjne techniki rysunku używając konwencjonalnych materiałów i narzędzi (np. ołówek, węgiel, kredka, pastel, akwarela, tusz, patyk, pióro, itd.), a także nietypowych (np. nici, sznurek, drut, materiały pochodzenia organicznego- gałęzie, nasiona, włókna, materiały budowlane).

1. Sarah Simblet, „Anatomia dla artystów”, Wyd. Arkady, Warszawa 2007;
2. Steve Huston, "Rysowanie postaci dla artystów", Wyd. Arkady, Warszawa 2017;
3. "Anatomia dla artystów. Podręcznik dla wszystkich, którzy interesują się rysunkiem", Wyd. Parragon, 2005;
4. Simon Jennings, "Części ciała. Praktyczny podręcznik rysowania postaci ludzkiej", Wyd. Arkady, 2008;
5. Terisio Pignatti, "Historia rysunku. Od Altamiry do Picassa", Wyd. Arkady, 2006;
6. "Historia portretu. Przez sztukę do wieczności", Wyd. Arkady, 2001.

 e-mail: krzysztof.bartnik@mail.umcs.pl