Zapomniałeś hasła? |

Sylabus przedmiotu

Drukuj
Kod przedmiotu: A-M25-I-1
Przedmiot: Malarstwo
Kierunek: Malarstwo, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2013
Rok/Semestr: I/1
Liczba godzin: 120,0
Nauczyciel: Waszczuk Anna, dr hab.
Forma zajęć: laboratorium
Rodzaj zaliczenia: zaliczenie na ocenę
Punkty ECTS: 5,0
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):
5,0 Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
120,0 Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
4,0 Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
10,0 Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
6,0 Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu
5,0 Uczestnictwo w szeroko pojętym życiu artystycznym, wystawy wernisaże, panele dyskusyjne.:
Poziom trudności: podstawowy
Wstępne wymagania:

Znajomość i rozumienie terminologii plastycznej.

Znajomość zasad prespektywy linearnej, prespektywy malarskiej i relatywizmu barw.

Umiejętność posługiwania się różnymi technikami malarskimi.

Wiedza z zakresu historii malarstwa.
Metody dydaktyczne:
  • autoekspresja twórcza
  • ćwiczenia przedmiotowe
  • korekta prac
  • objaśnienie lub wyjaśnienie
  • pokaz
  • wykład informacyjny
Zakres tematów:

1. Systematyczna praca ze szkicownikiem z użyciem różnorodnych mediów , posługiwanie się szkicem malarskim jako materiałem referencyjnym do powstania kompozycji malarskiej.

2. Malarskie studium martwej natury, budowanie kompozycji malarskiej w oparciu o analizę relacji zjawiska martwej natury z przestrzenią.

3. Ćwiczenie mające na celu zbudowanie spektum temperaturowego wybranej barwy chromatycznej.

4. Ćwiczenie ukazujące zmianę percepcji barwy lokalnej poprzez zastosowanie faktury malarskiej.

5. Malarskie studium postaci, kompozycja figuralna.

 
Forma oceniania:
  • ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
  • dokumentacja realizacji projektu
  • obecność na zajęciach
  • ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
  • przegląd prac
Warunki zaliczenia:

Realizacja zadań semestralnych.
Literatura:
  1. David Hockney,Wiedza Tajemna,TAiWPN Universitas Kraków, 2006
  2. Anda Rottenberg,Sztuka w Polsce 1945-2005,Stentor, 2005
  3. W. Kandyński,Punkt i linia a płaszczyzna, Warszawa 1986

 
Dodatkowe informacje:

Konsultacje: annawasz@interia.pl
Modułowe efekty kształcenia:
01W Student, który zaliczył moduł, posiada szczegółową wiedzę dotyczącą realizacji obrazu w technikach malarskich wykorzystujących farby o spoiwie wodnym i olejnym
02W posiada szczegółową wiedzę dotyczącą realizacji prac malarskich w konwencji przedstawiającej (naturalistycznej), ekspresyjnej, abstrakcyjnej i procesualnej
03W posiada gruntowną wiedzę dotyczącą farb, spoiw, podobrazi i narzędzi malarskich
04W posiada wynikającą z doświadczenia wiedzę dotyczącą łączenia różnych technik malarskich oraz wprowadzania do warsztatu malarskiego niekonwencjonalnych materiałów i narzędzi
05W posiada zaawansowaną wiedzę o realizacjach malarskich różnego typu pozwalającą na autonomiczną wypowiedź twórczą
06W identyfikuje relacje istniejące między, opartą o znajomość różnych stylów i konwencji w sztukach plastycznych, koncepcją a realizacją dzieła malarskiego
07U posługuje się szeroką gamą środków ekspresji takich jak: kolor, przestrzeń, perspektywa, kształt, format, kompozycja, rytm, deformacja, wyabstrahowanie, uproszczenie, znak plastyczny itp.
08U potrafi formułować autorski komunikat wizualny dobierając w odpowiedni sposób malarskie środki wyrazu
09U potrafi dokonać malarskiej notacji wybranego motywu z rzeczywistości realnej (studium przedmiotu, postaci, pejzażu)
10U potrafi zrealizować obraz malarski według projektu będącego szkicem, zapisem fotograficznym lub projektem wykonanym przy użyciu komputera
11U potrafi tworzyć obraz malarski poprzez abstrahowanie form z rzeczywistości lub poprzez interpretowanie pojęć lub w oparciu o wyobraźnię
12U umie zorganizować warsztat pracy artysty malarza pozwalający na samodzielną pracę twórczą
13U projektuje efekty własnych działań twórczych w odniesieniu do aspektów estetycznych, społecznych i prawnych
14U posługuje się w stopniu zaawansowanym szeroko pojętym warsztatem malarstwa sztalugowego (różnorodne techniki, materiały i narzędzia)
15U potrafi rozbudowywać warsztat malarski o nowoczesne media malarskie i media z pogranicza malarstwa
16U jest zdolny do efektywnego rozwijania własnych umiejętności warsztatowych oraz kwalifikacji zawodowych poprzez ciągłą praktykę malarską
17U w swojej kreacji artystycznej potrafi czerpać inspirację z analizy rzeczywistości, własnej wyobraźni i emocjonalności
18U potrafi interesująco zakomponować płaszczyznę obrazu wykorzystując zasady kierujące percepcją wizualną oraz umiejętnie manipulując jego podstawowymi parametrami takimi jak format, skala, struktura itp.
19U potrafi eksplorować, z wykorzystaniem zasad percepcji wizualnej, zagadnienie przestrzeni w obrazie oraz malarsko aranżować przestrzeń zamkniętą i otwartą
20U posługuje się kolorem jako głównym elementem obrazu malarskiego rozwijając różnorodne jego aspekty jak symbolika, znaczenie, oddziaływanie psychologiczne i emocjonalne, funkcja kompozycyjna, przestrzenność
21U swobodnie operuje podstawowymi parametrami koloru jak jego jakość (rodzaj), nasycenie (intensywność) i jasność (walor)