| Kod przedmiotu: |
A-G18-I-1 |
| Przedmiot: |
Rysunek anatomiczny |
| Kierunek: |
Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2013 |
| Rok/Semestr: |
I/1
|
| Liczba godzin: |
60,0 |
| Nauczyciel: |
Bartnik Krzysztof, dr hab. |
| Forma zajęć: |
laboratorium |
| Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
| Punkty ECTS: |
3,0 |
| Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
| 16,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
| 60,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
| 2,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
| 2,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
| 10,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
| Poziom trudności: |
podstawowy
|
| Wstępne wymagania: |
Do realizacji programu wymagane są podstawowe umiejętności w kształtowaniu rysunku, takie jak:
- świadoma organizacja układu kompozycyjnego obrazu,
- poprawność odwzorowania proporcji elementów kompozycyjnych obrazu oraz stosunków wielkości między nimi,
- techniczna umiejętność kształtowania iluzji głębi w obrazie, zarówno bryły jak i organizacji perspektywy całości kompozycji,
- wrażliwość na występujące w naturze różnice tonalne, umiejętności przełożenia ich na wartości rysunkowe z wykazaniem tych różnic. |
| Metody dydaktyczne: |
- ćwiczenia przedmiotowe
- ekspozycja
- konsultacje
- korekta prac
- objaśnienie lub wyjaśnienie
- pokaz
- projekty i prace terenowe
- wykład informacyjny
|
| Zakres tematów: |
1. Autoportret (lub Portret) totalny.
2. Człowiek struktura doskonała.
3. Format ludzkiego ciała – Format rysunku.
4. Anatomia człowieka – kreacja natury, Rysunek- kreacja twórcy.
5. Ruch – zmiana układu – przesunięcie w czasoprzestrzeni.
6. Anatomia rysunku.
7. Rysunek jako………… |
| Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- przegląd prac
- wystawa semestralna
|
| Warunki zaliczenia: |
-
Systematyczna praca i obecność na zajęciach.
-
Przedstawienie w wyznaczonym terminie prac do przeglądu śródsemestralnego (przeglądy odbywają się raz w miesiącu i dotyczą prac z okresu od ostatniego przeglądu).
-
Zaliczenie semestru odbywa się w sesji egzaminacyjnej. Warunkiem zaliczenia jest spełnienie wyżej wymienionych warunków oraz przedstawienie do oceny prac rysunkowych powstałych w ciągu calego roku akademickiego.
|
| Literatura: |
-
Gottfried Bammes „ Die Geschtalt des Menschen”
-
Josef Zrzavy „Anatomia dla plastyków”
-
Wasyl Kandynski „O duchowości w sztuce” , „Punkt, linia a płaszczyzna”
-
Johannes Itten „ Kunst der Farbe” , „Mein Vorkurs am Bauhaus Gestaltungs und Formenlehre
-
Maurice Merleau-Ponty „ Wątpienie Cezanne”
-
Józef Czapski „Patrząc”
-
Elżbieta Grabska „ Artyści o sztuce”
-
„Postmodernizm – teksty polskich autorów”.
|
| Dodatkowe informacje: |
Wiedza:
Pogłębienie wiedzy z zakresu historii rysunku.
Orientacja we współczesnych tendencjach występujących w dziedzinie rysunku na podstawie obserwacji współczesnych wydarzeń artystycznych i lektury ich dokumentacji (zawartość ideowa oraz zagadnienia formalne).
Wiedza z zakresu formy plastycznej rysunku oraz ikonografii.
Umiejętności:
Sprawność w poslugiwaniu się typowymi technikami rysunkowymi.
Szczególne rozwijanie preferowanych przez studenta technik.
Umiejętność doboru wlaściwych środków formalnych do przedstawienia własnych idei czy też sugerowanych przez prowadzącego.
Postawy:
Zainteresowanie dziedziną poprzez lekturę czasopism i literatury związanej z przedmiotem.
Bezpośrednie uczestnictwo w wydarzeniach artystycznych oferowanych przez instytucje kultury.
Postawa twórcza, której efektem będzie popularyzacja wartościowych efektów wlasnej pracy. |
| Modułowe efekty kształcenia: |
| 01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada wiedzę dotyczącą realizacji prac rysunkowych z uwzględnieniem studiów rysunku anatomicznego |
| 02W |
w pracy twórczej opiera się na znajomości zagadnień formy i kompozycji plastycznej oraz budowy przestrzeni i elementów konstrukcji postaci |
| 03W |
zna terminologię występującą w rysunku anatomicznym
|
| 04U |
posiada umiejętności rysunkowe oparte na znajomości anatomii plastycznej, zasad perspektywy, budowy formy, kompozycji oraz i twórczego postrzegania i interpretacji natury |
| 05U |
potrafi wykonać rysunkowe studium ciała ludzkiego uwzględniając jego proporcje i kształty w pozycjach spoczynkowych i w zatrzymanym ruchu |
| 06U |
potrafi z anatomiczną poprawnością rysować twarz, dłonie, stopy i inne detale ciała |
| 07U |
potrafi biegle posługiwać się technikami rysunkowymi w rysunku anatomicznym |
| 08U |
posiada umiejętność poszukiwania rozwiązań plastycznych wynikających ze swobodnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i twórczego myślenia |
| 09K |
rozumie potrzebę ciągłego dokształcania oraz rozwijania i doskonalenia własnych umiejętności w zakresie sztuk plastycznych |
| 10K |
potrafi samodzielnie gromadzić, analizować i interpretować informacje niezbędne w pracy twórczej i wykorzystywać je w pracy edukacyjnej |
|