Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1E41r-III-5.18

Przedmiot:

Licencjacka pracownia dyplomowa - rzeźba i formy przestrzenne (r)

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2017

Specjalność:

rzeźba i formy przestrzenne

Rok/Semestr:

III/5

Liczba godzin:

60,0

Nauczyciel:

Zieleniak Piotr, dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

5,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
60,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
10,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
20,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
30,0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

średnio zaawansowany

Wstępne wymagania:

Student przychodząc do pracowni dyplomowej powinien biegle formować prace przestrzenne: operować bryłą w przestrzeni. Posługiwać się materią rzeźbiarską. Mieć opanowane umiejętności korzystania z podstawowych materiałów rzeźbiarskich. Oraz posiadać świadomość artysty, humanisty na poziomie, który zapewnia nieustanny rozwój twórczy i intelektualny oraz umiejętności współpracy w zespole

Metody dydaktyczne:

e-learning
projekt indywidualny

Zakres tematów:

Przygotowanie pracy dyplomowej

- Realizacja własnych kompozycji rzeźbiarskich w oparciu o szkice i projekty przestrzenne w trakcie indywidualnej pracy studentów:

• określenie tematu,

• zatwierdzenie koncepcji dyplomu,

• przedstawienie projektów realizacyjnych

• wykonanie pracy dyplomowej,

• przygotowanie koncepcji ekspozycji,

• napisanie konspektu dyplomu artystycznego,

• udokumentowanie prac dyplomowych w formie cyfrowej i drukowanej,

• uzyskanie pozytywnej oceny opiekuna i recenzenta.Realizacja dyplomu składa kompozcji rzeźbiarskiej o wysokim poziomie warsztatowym i artystycznym, ideowym oraz właściwej ekspozycji i prezentacji w trakcie obrony

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
dokumentacja realizacji projektu
praca dyplomowa
projekt
przegląd prac

Warunki zaliczenia:

Realizacja założeń projektowych wynikających z konieczności opracowania koncepcji magisterskiej pracy dyplomowej. Student uzyskuje zaliczenie w 3 semestrze na podstawie przedstawionej koncepcji dyplomu oraz przy zaawansowaniu realizacji dyplomu na poziomie trzydziestu procent.

Literatura:

Bammes G.: Anatomia człowieka dla Artystów. Warszawa 1995
Smith T.: Ciało człowieka. Warszawa 1995
Kotula A., Krakowski P.: Rzeźba współczesna. Warszawa 1985
Radomino T.: Mały leksykon sztuki współczesnej. Warszwa 1990
Hesleoowod J.: Historia rzeźby zachodnioeuropejskiej. Warszawa 1995
"Rzeźba Polska", krajobraz rzeźbiarza wyd. Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku
Jeno Barrcsay "Anatomia dla Artysty"

Dodatkowe informacje:

Konsultacje

Czwartek 12 00 - 14 00

Pracownia Rzeźby i Technik Szklarskich

adres mail - piotr_zieleniak@poczta.umcs. lublin.pl

Zajęcia w formie hybrydowej - część zajęć w formie stacjonarnej, część na platformie TEAMS.

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, ma poszerzoną wiedzę z zakresu rzeźby i form przestrzennych rozwijającą jego kompetencje zawodowe artysty plastyka
02W	jest świadomy rozwoju technologicznego w zakresie rzeźby i form przestrzennych
03U	potrafi wykreować autorską wypowiedź artystyczną w formie realizacji rzeźbiarskiej
04U	świadomie używa rzeźbiarskich środków ekspresji oraz właściwie dobiera techniki, materiały i narzędzia rzeźbiarskie
05U	potrafi kreować wypowiedź rzeźbiarską w formie cyklu prac
06U	projektuje i aranżuje publiczną prezentację własnych prac
07U	jest odpowiedzialny, w swojej twórczości rzeźbiarskiej przestrzega zasad etyki
08U	potrafi współpracować w ramach zbiorowych projektów artystycznych
09U	biegle posługuje się technikami i technologiami rzeźbiarskimi i dba o podtrzymanie tych umiejętności poprzez systematyczną pracę
10U	potrafi publicznie prezentować dokumentację własnych prac oraz refleksje na temat własnej twórczości rzeźbiarskiej
11K	twórczo rozwiązuje problemy plastyczne w formie rzeźbiarskiej wykorzystując własną wyobraźnię, intuicję i emocjonalność
12K	jest zdeterminowany do poszerzania własnej wiedzy i umiejętności w zakresie rzeźby i form przestrzennych
13K	samodzielnie pozyskuje, analizuje i interpretuje niezbędne informacje i dane potrzebne do kreacji rzeźbiarskiej
14K	wyraża krytykę własnej twórczości i innych artystów popartą właściwą argumentacją