| Kod przedmiotu: |
A-G19-IV-8 |
| Przedmiot: |
Rysunek |
| Kierunek: |
Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2014 |
| Rok/Semestr: |
IV/8
|
| Liczba godzin: |
60,0 |
| Nauczyciel: |
Gorzelewska-Namiota Małgorzata, dr hab. prof. UMCS |
| Forma zajęć: |
laboratorium |
| Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
| Punkty ECTS: |
3,0 |
| Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
| 10,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
| 60,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
| 10,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
| 5,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
| 5,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
| Wstępne wymagania: |
- opanowanie technik i narzędzi rysunkowych,
- umiejętność posługiwania się proporcjami, perspektywą, światłocieniem w celu zobrazowania anatomii człowieka,
- zdolność rozwiązywania zadań rysunkowych z zastosowaniem środków opartych na wyobraźni,
- poprawne stosowanie kompozycji,
- świadoma autoekspresja twórcza, |
| Metody dydaktyczne: |
- autoekspresja twórcza
- ćwiczenia laboratoryjne
- korekta prac
- objaśnienie lub wyjaśnienie
|
| Zakres tematów: |
Na początku semestru omawiane są ze studentami tematy, które w zależności od ich potrzeb, są realizowane:
I. 10-minutowe szkice modela w różnych układach.
II. Studium postaci we wnętrzu.
III. Portret. Autoportret.
IV. Kompozycje rysunkowe na zadane tematy do wyboru:
1. Opowieść rysunkowa "Z życia studenta grafiki".
2. Kadr z Lublina.
3. Gdyby wykładowcy byli superbohaterami (karykatura, komiks, plakat).
4. Rysunkowe horror vacui z zagadką.
5. Martwa natura bez grawitacji.
6. Projekt tatuażu (rysunek wybranej części ciała z tatuażem). |
| Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- przegląd prac
|
| Warunki zaliczenia: |
Obecność na zajęciach. Sumienna praca. Przedstawienie własnej koncepcji artystycznej w trakcie realizacji wybranego zadania rysunkowego. Prezentacja wszystkich prac z zajęć na przeglądzie semestralnym. |
| Literatura: |
-
Sarah Simblet, „Anatomia dla artystów”, Wyd. Arkady, Warszawa 2007
-
Terisio Pignatti "Historia rysunku. Od Altamiry do Picassa", Wyd. Arkady 2006
-
"Historia portretu. Przez sztukę do wieczności", Wyd. Arkady 2001
|
| Dodatkowe informacje: |
Student ma do wyboru:
1. realizacja minimum 10 rysunków z zajęć/studium postaci
2. realizacja rysunków z zajęć i zadań rysunkowych dopełniając do 10 |
| Modułowe efekty kształcenia: |
| 01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada niezbędną wiedzę dotyczącą warsztatu i technik rysunkowych, która pozwala na swobodne poruszanie się w obrębie sztuk plastycznych |
| 02W |
zna zasady kompozycji elementów rysunkowo-graficznych na płaszczyźnie, w przestrzeni otwartej i przestrzeni wirtualnej |
| 03W |
znane są mu współczesne tendencje w rysunku i grafice artystycznej, poprzez oglądanie katalogów i uczestniczenie w wystawach |
| 04U |
umie świadomie i w sposób kreatywny posługiwać się rysunkowymi, malarskimi i graficznymi środkami ekspresji |
| 05U |
potrafi samodzielnie decydować o wyborze techniki oraz narzędzi do realizacji zadań pracownianych |
| 07U |
posiada umiejętność tworzenia zestawów prac rysunkowych ujętych w formę cyklu lub zestawu autorskiego, o wspólnej tematyce i sposobie wykonania |
| 09U |
posiada umiejętności realizowania prac w różnych dyscyplinach artystycznych ze zwróceniem szczególnej uwagi na rysunek |
| 10U |
posiada podstawowe umiejętności oparte na znajomości zasad anatomii plastycznej, zasad perspektywy, oraz własnego twórczego postrzegania i interpretowania natury |
| 11U |
realizuje własne koncepcje artystyczne w technice szeroko pojętego rysunku, stosując elementy graficzne, malarskie i inne, poszukując nowych środków wyrazu |
| 12U |
potrafi zastosować narzędzia używane w innych technikach artystycznych w tworzeniu prac rysunkowych |
| 13U |
potrafi zastosować kolor, walor barwny i skalę szarości w realizacjach rysunkowych |
| 14U |
umie połączyć tradycyjne techniki rysunkowe z poddrukiem cyfrowym i technikami eksperymentalnymi |
| 15U |
posiada umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań plastycznych opartą na wyobraźni, intuicji, emocjonalności i myśleniu abstrakcyjnym |
| 16U |
potrafi korzystać z wzorców kreacji artystycznej które umożliwiają swobodę, niezależność i indywidualność w pracy twórczej |
| 17K |
jest przygotowany do samodzielnych działań w obszarze kultury i sztuki |
| 18K |
zna i rozumie podstawowe pojęcia o ochronie praw autorskich |
|
| Metody weryfikacji efektów kształcenia: |
01W, 04U, 05U, 07U, 09U, 11U, 14U, 15U - weryfikacja na podstawie prac wykonanych na zaliczenie
16U, 17K, 18K , 03W - weryfikacja na podstawie dyskusji dydaktycznej na zajęciach
02W, 10U, 12U, 13U - weryfikacja w trakcie zajęć rysunkowych |
