Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1E11-I-2.17

Przedmiot:

Podstawy rysunku

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2017

Rok/Semestr:

I/2

Liczba godzin:

60,0

Nauczyciel:

Gorzelewska-Namiota Małgorzata, dr hab. prof. UMCS

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

4,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

10,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
60,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
10,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
5,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
5,0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Wstępne wymagania:

- świadome posługiwanie się technikami rysunkowymi,

- umiejętność posługiwania się proporcjami w celu zobrazowania anatomii człowieka,

- zdolność rozwiązywania zadań plastycznych z zastosowaniem środków opartych na wyobraźni,

- poprawność w stosowaniu perspektywy, światłocienia, kompozycji,

- umiejętność zobrazowania ciężaru i masy ciała w spoczynku i ruchu,

- zdolność doboru narzędzia i stylu rysunku do przedstawianej sytuacji,

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia laboratoryjne
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie

Zakres tematów:

1. Szkice modela w ruchu i w spoczynku.

2. Studium modela we wnętrzu.

3. Studium modela w oświetleniu punktowym i rozproszonym.

4. Studium modela z różnymi przedmiotami, materiałami.

5. Portret.

6. Kolor w rysunku.

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
przegląd prac

Warunki zaliczenia:

Obecność na zajęciach. Sumienna praca. Stosunek do przedmiotu. Własna inicjatywa w doborze narzędzi rysunkowych. Przedstawienie własnej koncepcji artystycznej w trakcie realizacji wybranego zadania rysunkowego. Prezentacja wszystkich prac z zajęć na przeglądzie semestralnym.

Literatura:

Sarah Simblet, „Anatomia dla artystów”, Wyd. Arkady, Warszawa 2007
Terisio Pignatti "Historia rysunku. Od Altamiry do Picassa", Wyd. Arkady 2006
"Historia portretu. Przez sztukę do wieczności", Wyd. Arkady 2001

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, zna podstawowe techniki rysunkowe: rysunek ołówkiem, rysunek węglem, pastelami i kredą, rysunek tuszem – pędzlem, patykiem i piórkiem
02W	zna różne typy i kategorie rysunku, takie jak szkic, studium, rysunek linearny, walorowy, itp.
03W	ma świadomość że prace rysunkowe wykonuje się z różnym przeznaczeniem: jako wstępne notatki i projekty, jako początkowy etap innych realizacji np. malarskich, graficznych czy rzeźbiarskich, ale także jako autonomiczne dzieło autorskie
04U	stosuje środki wyrazu charakterystyczne dla rysunku: kreskę, plamę walorową, fakturę, światłocień
05U	potrafi zakomponować układ elementów rysunkowych na płaszczyźnie
06U	właściwie odwzorowuje proporcje rysowanych obiektów, stosuje zasady perspektywy
07U	potrafi samodzielnie decydować o wyborze techniki oraz narzędzi do realizacji zadań pracownianych i domowych

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

01W, 04U - weryfikacja na podstawie prac wykonanych na zaliczenie

02W, 03W - weryfikacja na podstawie dyskusji dydaktycznej na zajęciach

05U, 06U, 07U - weryfikacja w trakcie zajęć rysunkowych